M BOOKS | Buchhandlung und Galerie für Architektur und benachbarte Disziplinen, Marktstraße 16, 99423 Weimar
06.02.2026 – 08.02.2026
Öffnungszeiten / Opening Hours
Fr 12 – 18 Uhr
Sa 10 – 18 Uhr
So 10 – 16 Uhr
Die Ausstellung kann zu den Öffnungszeiten ohne Voranmeldung besucht werden. Der Eintritt ist frei. / The exhibition can be visited during opening hours without prior appointment. Admission is free.
Die Arbeitswelt befindet sich in einem stetigen Wandel, der eng mit dem technologischen Fortschritt verknüpft ist. Sie ist geprägt vom Streben nach gesteigerter Produktivität und Effizienz. Mit dem Ausbruch von COVID-19 und der Verlagerung des Arbeitsplatzes ins Homeoffice rückte die Frage in den Vordergrund, wie Kontrolle stattfinden und wie Sichtbarkeit und Präsenz von Arbeitnehmenden interpretiert werden können. Der Mouse-Jiggler wurde dabei zu einem Sinnbild, um einer Überwachung im Homeoffice zu entgehen.
Ausgehend von den philosophischen Überlegungen Gilbert Simondons in seinem Buch Die Existenzweise technischer Objekte entwickelt Felix Schöppner Apparaturen, die nicht als bloße Werkzeuge, sondern als eigenständige Akteure angesehen werden sollen. Die Verschiebung menschlicher Tätigkeit hin zu Organisation, Wartung und Überwachung von Maschinen ist dabei, wie Simondon es proklamiert, eine Kernfrage. In Schöppners Maschinen wird sichtbar, was im Arbeitsalltag unsichtbar bleiben soll. Ihre verkomplizierte und überdimensionierte Konstruktion spiegelt die Komplexität heutiger Produktions- und Kontrollmechanismen wider und strahlt gleichzeitig ein falsches Gefühl von Sicherheit aus.
Zwischen Dokumentation und Inszenierung eröffnet sich ein fotografischer Raum, der zur kritischen Auseinandersetzung mit zeitgenössischen Formen von Arbeit und Autonomie einlädt. In diesem Rahmen wird der Frage nach Bild und Inhalt nachgegangen, indem sich die Arbeit bewusst an der Schnittstelle von Skulptur und Fotografie verortet. In ihrer Darstellung erscheinen die Objekte wie Relikte einer Zeit, die kaum weiter entfernt sein könnte, und hinterfragen somit die Schnelllebigkeit unserer Gesellschaft.
The workplace is undergoing constant change, which is closely linked to technological progress. It is characterized by the pursuit of increased productivity and efficiency. With the outbreak of COVID-19 and the shift to working from home, the question of how control can be exercised and how the visibility and presence of employees can be interpreted came to the fore. The mouse jiggler became a symbol of how to avoid surveillance in the home office.
Based on the philosophical considerations of Gilbert Simondon in his book The Existence Mode of Technical Objects, Felix Schöppner develops devices that should be seen not as mere tools, but as independent actors. The shift of human activity toward the organization, maintenance, and surveillance of machines is, as Simondon proclaims, a key issue. Schöppner’s machines reveal what is supposed to remain invisible in everyday working life. Their complicated and oversized construction reflects the complexity of today’s production and control mechanisms while simultaneously radiating a false sense of security.
Between documentation and staging, a photographic space opens up that invites critical engagement with contemporary forms of work and autonomy. Within this framework, the question of image and content is explored by deliberately positioning the work at the intersection of sculpture and photography. In their presentation, the objects appear like relics of a time that could hardly be further away, thus questioning the fast pace of our society.
Felix Schöppner ist ein deutscher Fotograf. 2010 begann er sein Studium des Kommunikationsdesign an der Fachhochschule Darmstadt mit dem Schwerpunkt Fotografie. Er schloss sein Studium 2021 mit einem Mixed-Media-Projekt über Natur und menschliche Wahrnehmung ab, das noch immer fortlaufend ist. Während seines Studiums assistierte er zahlreichen nationalen und internationalen Fotografen und lernte dabei mehr über technische Aspekte sowie andere Fähigkeiten eines Fotografen. Seine frühen Arbeiten konzentrierten sich auf Dokumentar- und Architekturfotografie, inzwischen hat er sich der Stilllebenfotografie zugewandt. Seine Bilder sind das Ergebnis eines Arbeitsprozesses, in dem er verschiedene Techniken und Materialien zu Installationen kombiniert. Seine Arbeiten beeindrucken durch ein hohes Maß an Stringenz und Perfektion, sowohl inhaltlich als auch in der Umsetzung. Für ihn ist die Fotografie Teil eines umfassenden Prozesses, der sich mit Fragen der menschlichen Wahrnehmung auseinandersetzt.
Felix Schöppner is a German Photographer. In 2010 he started studying Communication Design at the University of Applied Sciences Darmstadt with a focus on photography. He graduated in 2021 with a mixed media project about nature and human perception, which is still ongoing. During his studies he assisted numerous national and international photographers, learning more about technical aspects as well as other skills of a photographer. His early work focused on documentary and architecture photography and has since shifted to still life photography. His images represent the result of a work process in which he combines various techniques and materials into installations. His work impresses with a high degree of stringency and perfection, both in terms of content and implementation. For him, photography is part of a comprehensive process in dealing with questions of human perception.
»Handle With Care«, Felix Schöppner
05.02.2026, 18:00
Vernissage mit / with Felix Schöppner
M BOOKS | Buchhandlung und Galerie für Architektur und benachbarte Disziplinen, Marktstraße 16, 99423 Weimar
06.02.2026 – 08.02.2026
Öffnungszeiten / Opening Hours
Fr 12 – 18 Uhr
Sa 10 – 18 Uhr
So 10 – 16 Uhr
Die Ausstellung kann zu den Öffnungszeiten ohne Voranmeldung besucht werden. Der Eintritt ist frei. / The exhibition can be visited during opening hours without prior appointment. Admission is free.
Die Arbeitswelt befindet sich in einem stetigen Wandel, der eng mit dem technologischen Fortschritt verknüpft ist. Sie ist geprägt vom Streben nach gesteigerter Produktivität und Effizienz. Mit dem Ausbruch von COVID-19 und der Verlagerung des Arbeitsplatzes ins Homeoffice rückte die Frage in den Vordergrund, wie Kontrolle stattfinden und wie Sichtbarkeit und Präsenz von Arbeitnehmenden interpretiert werden können. Der Mouse-Jiggler wurde dabei zu einem Sinnbild, um einer Überwachung im Homeoffice zu entgehen.
Ausgehend von den philosophischen Überlegungen Gilbert Simondons in seinem Buch Die Existenzweise technischer Objekte entwickelt Felix Schöppner Apparaturen, die nicht als bloße Werkzeuge, sondern als eigenständige Akteure angesehen werden sollen. Die Verschiebung menschlicher Tätigkeit hin zu Organisation, Wartung und Überwachung von Maschinen ist dabei, wie Simondon es proklamiert, eine Kernfrage. In Schöppners Maschinen wird sichtbar, was im Arbeitsalltag unsichtbar bleiben soll. Ihre verkomplizierte und überdimensionierte Konstruktion spiegelt die Komplexität heutiger Produktions- und Kontrollmechanismen wider und strahlt gleichzeitig ein falsches Gefühl von Sicherheit aus.
Zwischen Dokumentation und Inszenierung eröffnet sich ein fotografischer Raum, der zur kritischen Auseinandersetzung mit zeitgenössischen Formen von Arbeit und Autonomie einlädt. In diesem Rahmen wird der Frage nach Bild und Inhalt nachgegangen, indem sich die Arbeit bewusst an der Schnittstelle von Skulptur und Fotografie verortet. In ihrer Darstellung erscheinen die Objekte wie Relikte einer Zeit, die kaum weiter entfernt sein könnte, und hinterfragen somit die Schnelllebigkeit unserer Gesellschaft.
The workplace is undergoing constant change, which is closely linked to technological progress. It is characterized by the pursuit of increased productivity and efficiency. With the outbreak of COVID-19 and the shift to working from home, the question of how control can be exercised and how the visibility and presence of employees can be interpreted came to the fore. The mouse jiggler became a symbol of how to avoid surveillance in the home office.
Based on the philosophical considerations of Gilbert Simondon in his book The Existence Mode of Technical Objects, Felix Schöppner develops devices that should be seen not as mere tools, but as independent actors. The shift of human activity toward the organization, maintenance, and surveillance of machines is, as Simondon proclaims, a key issue. Schöppner’s machines reveal what is supposed to remain invisible in everyday working life. Their complicated and oversized construction reflects the complexity of today’s production and control mechanisms while simultaneously radiating a false sense of security.
Between documentation and staging, a photographic space opens up that invites critical engagement with contemporary forms of work and autonomy. Within this framework, the question of image and content is explored by deliberately positioning the work at the intersection of sculpture and photography. In their presentation, the objects appear like relics of a time that could hardly be further away, thus questioning the fast pace of our society.
Felix Schöppner ist ein deutscher Fotograf. 2010 begann er sein Studium des Kommunikationsdesign an der Fachhochschule Darmstadt mit dem Schwerpunkt Fotografie. Er schloss sein Studium 2021 mit einem Mixed-Media-Projekt über Natur und menschliche Wahrnehmung ab, das noch immer fortlaufend ist. Während seines Studiums assistierte er zahlreichen nationalen und internationalen Fotografen und lernte dabei mehr über technische Aspekte sowie andere Fähigkeiten eines Fotografen. Seine frühen Arbeiten konzentrierten sich auf Dokumentar- und Architekturfotografie, inzwischen hat er sich der Stilllebenfotografie zugewandt. Seine Bilder sind das Ergebnis eines Arbeitsprozesses, in dem er verschiedene Techniken und Materialien zu Installationen kombiniert. Seine Arbeiten beeindrucken durch ein hohes Maß an Stringenz und Perfektion, sowohl inhaltlich als auch in der Umsetzung. Für ihn ist die Fotografie Teil eines umfassenden Prozesses, der sich mit Fragen der menschlichen Wahrnehmung auseinandersetzt.
Felix Schöppner is a German Photographer. In 2010 he started studying Communication Design at the University of Applied Sciences Darmstadt with a focus on photography. He graduated in 2021 with a mixed media project about nature and human perception, which is still ongoing. During his studies he assisted numerous national and international photographers, learning more about technical aspects as well as other skills of a photographer. His early work focused on documentary and architecture photography and has since shifted to still life photography. His images represent the result of a work process in which he combines various techniques and materials into installations. His work impresses with a high degree of stringency and perfection, both in terms of content and implementation. For him, photography is part of a comprehensive process in dealing with questions of human perception.